1997年，广州，深夜。
一宗“杀人抛尸案”正悄然上演。
盛夏南方的天气无比闷热，汗水在皮肤上流淌、发黏，人就像是一只被困住在笼子里的野兽般容易丧失理智。
空调修理工王学明开着自己破破烂烂的车前往电影院，去赴女友的约。
经过一个路口时，他看见路上赫然出现一只躺着的牛。
王学明打弯，直行，却猛不丁地撞上了一个突然出现的黑影。
他颤颤巍巍下车，地上分明是一个浑身是血的男人，已经没了气息。
接着，他上车，发动汽车，迅速逃离了现场。
这就是近期热映的影片《热带往事》的开头。
2016年，导演宁浩与坏猴子影业发起“坏猴子72变电影”青年导演扶植计划，为年轻电影人们提供平台，鼓励他们创作出更多优秀的作品。
在这几年里，这个项目的确为华语影坛孵化出了一批优秀的新秀作品：路阳的《绣春刀·修罗战场》、文牧野的《我不是药神》、申奥的《受益人》
《热带往事》就是新人导演温仕培的处女作，也是坏猴子电影计划支持的最新作品。
导演温仕培是美国哥伦比亚大学影视导演及编剧方向的硕士，初出茅庐，却毫不露怯，非常具有个人特色。
而因为宁浩是本片监制的缘故，《热带往事》的演员阵容非常强大：彭于晏、张艾嘉、王砚辉、章宇……
大佬护航，名角演员，《热带往事》一出场就自带着一股杀气。这种杀气，与电影里所讲述的人之恶，倒是相得益彰。
不过说实话，这片的确看起来逼格满满。
我们在开篇看到的那个撞人的段落，实际上是存在于王学明身处监狱的回忆中的。
“在狱中，人们常常谈论的一个话题是：你是因为什么进来的？久而久之，说的人多了，就好像渐渐遗忘了自己到底是因为什么进来的了。”
监狱，一个关押“恶人”的地方。
我们所能想象到的各种各样的人性罪恶，绝大多数都集中在这里。
“你是因为什么进来的？”
这个疑问句其实就是在问，你作了什么恶？
有的恶，我们可以给出斩钉截铁的憎恨，比如强奸，比如抢劫，再比如故意杀人。
可是也有很多恶，存在于人类的天性当中，只不过我们用所谓的“现代化”和“教育”将其竭力压抑在无意识的深处，并希冀它们永远都不会体现出来。
在我看来，《热带往事》所讲述的，就是人性中固有的那种恶，这就是它为什么将背景设置在闷热潮湿的南方的原因。
电影试图通过那种仿佛要将人扼死的闷热，来引发人性中的兽性。
“那个夏天特别热，天气热，人就燥热。人一燥热，就不安分。”
而王学明，就是那个棋子。
在王学明的回忆中，我们看到他在撞死人又试图驾车逃逸后，开出一段距离又返回来，把死去的那个男人推进了路边的草丛。
这一瞬间，我们看到的并不是所谓的良知，但我们又无法彻底谴责王学明的做法。
因为人已经死了，做什么都改变不了这个事实，他的恐惧与逃避都是一种自然的反应。
在把那人推下草丛之后，王学明陷入了一种巨大的恐惧、自责与懊悔当中。
他无数次回想那个瞬间，那张满是鲜血的脸，也无数次在自首与畏惧之中来回。
有一次，他甚至已经走到了派出所，说出自己撞了人，却还是在警察到来之前离开了。
这里是个小地方，王学明没费多少劲就找到了死者的妻子慧芳。
也许是为了赎罪，又或许是好奇心驱使，他不断接近慧芳，走进她的生活。
比如弄坏慧芳的空调再上门维修，再比如偷偷跟踪慧芳。
两人有场对手戏，其中有股讽刺的温情。
慧芳留王学明在家吃晚饭，两人坐在暖黄色的灯光下安静地吃着饭。
沉默的王学明在慧芳面前，仿佛是她乖巧寡言的儿子。
施害者和受害者，居然像极了家人。
这是因为那些瞬间挣脱而出的恶，让两人看起来极为相似。
与我们想象的不同，慧芳对于丈夫的死，表现出的是一种麻木。
当居委会众阿姨听闻噩耗来到慧芳家拜访时，她们又是安慰，又是哭泣。但慧芳没有哭，还说“我哭不出来，我哭不出来”。
在之后的了解中，我们得知，慧芳和丈夫曾有过一个儿子，但因为丈夫的疏忽，孩子去世了。此后，两人的关系一直不好。
甚至在王学明撞人的那天早晨，两人还在吵架，慧芳对丈夫大喊：“我希望你死在外面。”
这句话我相信很多人在婚姻中，甚至在恋爱中都说过。
之前网上不是流行一句话吗——“大概有时你很爱他，有时又想一枪崩了他，更多时候是你在买枪的路上看到他爱喝的豆浆，就忘了自己是来杀他的。”
弗洛伊德的理论中说，人和人之间存在一种侵凌性。而这种侵凌性有时会在爱意的掩盖之下仿佛不存在，但它一直在那里。比如我们常常想改变伴侣，这就是侵凌性的一种表现。
所以，在亲密关系中，由于两人走得太近了，以至于常常会消去那层所谓的修养、礼貌和尊重，展露出对于对方的厌恶和反感。
这并不是不爱，只是真实存在。
所以，《热带往事》也可以被看作一部实现了夫妻/爱人之间潜意识的电影——让伴侣死在外面。
这就是为什么慧芳一开始表现出麻木和冷静的原因。
她离自己的欲望太近了。
无论是王学明撞人之后第一反应是逃逸，还是慧芳对丈夫说希望他死，这都是我们在口误、下意识中透露出来的人性中固有的罪恶。
冷静时，我们尚有理智掩盖它。而总有一些瞬间，我们会畏惧自己的那种恶。
所以，王学明在冷静之后开始后悔，想通过帮助慧芳来赎罪。
也正因为如此，慧芳过后也会问自己，这一切是不是都是她的错？是不是如果她当时不说那句话，一切都不会发生了？
这一切，就是人性对于兽性的刻意驯服。
看到这里，我们终于理解了为什么开头会出现一只牛。这牛，就是人性之恶的具象化。
如果我们看电影看得足够仔细就会发现，牛是在绳索松了之后跑出来的，在一切差不多尘埃落定时，它的主人又把它牵回去了。
牛的逃脱，象征着人内心之恶的释放。
在与慧芳的接触之中，王学明逐渐开始敞开心扉。直到一个平静的下午，他对她说：“是我撞死你丈夫的。”
正当我们期待着慧芳的崩溃、哭喊和辱骂时，她很平静地来了一句：“你怎么知道我丈夫是被撞死的，他是被枪打死的，身上还有两个枪口。”
这一句话，把影片翻了个面。
接着《热带往事》就加入了一条犯罪线，并进入了悬疑片的叙事。
慧芳的丈夫有一笔钱，也因为这笔钱被追杀，结果正好扑到了王学明的车上之类的。
实不相瞒，后面的部分我们可以看成是王学明的想象。
毕竟“久而久之，说的人多了，就好像渐渐遗忘了自己到底是因为什么进来的了”。
谁知道他到底是因为撞死了人入狱的，还是因为跟追杀慧芳丈夫那伙人斗殴入狱的？
这都不重要，我们也弄不清楚，导演也没想让我们弄清楚。
电影里有个耐人寻味的小细节：一个杀手在家摆弄枪的时候，电视上放的是一场关于人性善恶的辩论。
正如电影别名《犯罪概率》一般，犯罪的概率到底是多大？到底是因为什么犯罪？
是环境还是偶然？
都不是，也都是，有很多罪恶就像是上帝摇骰子，摇到你了跑也跑不掉。
当然，这不是在为犯罪分子开脱，像那些故意的作恶，伤害他人的行为根本不需要讨论，不值得讨论，我们这里所说的是那些在瞬间爆发的人性固有之恶。
而为了更好地烘托这个主题，影片从演员、摄影、灯光到配乐都做出了努力。
彭于晏为了演好王学明这个角色，跟着空调师傅体验生活，学习修理技能；
接到邀请后，他提前半年吃素锻炼，最终减重32斤。
最终，我们看到的就是一个底层的空调修理师傅彭于晏，他精瘦，犹如惊弓之鸟，被自己的恶折磨得不成人样。
演什么像什么的张艾嘉，这次依旧让人挪不开眼。
她不着痕迹的生活化表演，将一个寡居的中年女性演绎得令人信服。
比如王学明让门修空调时，她头也不抬，就让对方不要踩脏她刚脱干净的地板。
再比如当家里只剩她一个人的时候，她就不愿意弄饭，随便糊弄糊弄就吃了。
为了营造出一种迷幻闷热，略带窒息的效果，导演拒绝使用黄滤镜，而选择镜头上套丝袜自然方式，试了400双丝袜后，才成功打造出现有的感觉。
影片对色彩的运用，将整个故事氛围烘托得浓郁热烈。
绿意盎然的南方夏季；
暴力、性爱和钞票出现时，浓重的红色，象征着人的暴力和欲望；
还有黑色降临后，未知的神秘与危险来临。
同时，电影里多次响起猫王名曲《AreYouLonesomeTonight》的旋律，令人印象深刻。
导演温仕培说：“这部片子跟以往的作品对比有很大不同，它更像是一首歌或是一个梦。”
《热带往事》在文本上所营造的，是一种“开放性”。
慧芳和王学明的关系到底是什么？王学明到底是因为什么入狱的？
这些都需要观众自己去思索。
但谜底并不重要，重要的是，它让我们凝视人性的深渊，让我们看到了自己。
在每个闷热的夏夜，我们都有可能是挣脱缰绳的牛。
《热带往事》目前豆瓣评分为6.6分，不算差，但总票房仅有4600万排名第四，排在它前面的是7268万的《超越》、6281万的《彼得兔2：逃跑计划》，以及4740万的《阳光姐妹淘》。
可以预估《热带往事》最终票房也就1亿上下，无论是评分还是票房，这个成绩都不是特别出色，和上映前“彭于晏新片”的预期相距甚远。
不过这事也怪不了彭于晏。
去年年末上映的《风平浪静》，总票房也仅有8351万，这一次从《热带往事》中我们也能看出彭于晏等主创确实都尽力了，只是这一结果恰恰证明，国产犯罪片，始终突破不了那层天花板。
如果一定要为这次的低迷找一个原因，或许还是得归咎于这部导演处女作学生气过于浓厚了，用力过猛。
整部电影一看就是那种文艺片，非常端着，大量使用叠印，观影的门槛高不说，剧情注水有点严重。
剧本不够扎实，逼格来凑。
本来一个小时能讲完的东西，拍成一个半小时，其中必定会出现大段大段的“技巧show”，导演恨不得把所学都砸这部电影里的，不知道收。
后半段的悬疑戏份，不仅没有意思还显得相当多余。
对于灯光的使用很有想法，颇有刁亦男的感觉。但问题是用得太多太滥了，让人审美疲劳。
总得来说，《热带往事》很有新锐导演的那种冲劲，无论是想法还是拍摄技巧上都已经具备一定的风格了。
但一部优秀的影片，不仅要放，还要知道收。
《热带往事》剧本不够扎实，视听用力过猛，就使得它在众星抬轿的前提下，却没有能一骑绝尘。
但作为一名新人导演，温仕培表现的已经算是还不错了，未来可期。
文/皮皮电影编辑部：童云溪
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